En este ensayo se trata de analizar los cuentos "La noche boca arriba" de Cortázar y "El sur" de Borges. A su vez, los mismos serán comparados desde su trama hasta sus procedimientos literarios.
En "La noche boca arriba" conocemos la historia de un hombre que gracias a un accidente de moto termina en un hospital. Este hombre, si bien al principio estaba adolorido, se sentía bien a pesar de estar golpeado y ensangrentado. En el hospital no parecía entender o ver con claridad los objetos y personas que lo rodeaban. "... y alguien con guardapolvo dándole de beber un trago que lo alivió...", en esta oración extraída del cuento, Cortázar hace uso de pronombres indefinidos como un recurso para demostrar que el personaje principal se encuentra confuso y es ajeno a situaciones típicas del siglo XX. Una vez sedado, el hombre cambia de realidad a la de un hombre perteneciente a una civilización precolombina. Esta realidad que parecía ser un sueño se sentía más real que aquella en la que se encontraba en un hospital. Aquí comienzan a predominar las imágenes sensoriales para darle ese toque de realidad al supuesto sueño, un ejemplo de esto sería cuando el hombre dice reconocer un olor a pantano. La historia continúa cambiando de realidad cada vez que el hombre en el hospital se duerme y comienza a soñar.
En "El sur", en cambio, Borges escribió un cuento con clave autobiográfica ya que Juan Dahlmann, el protagonista, tenía muchas similitudes con él.
Si bien el cambio de realidad en esta historia es mas complejo y confuso, comienza cuando Juan se encuentra internado por una septicemia, enfermedad que había perjudicado a Borges antes de escribir el libro. "A la realidad le gustan las simetrías y los leves anacronismos." es la frase que de cierto modo divide el cuento ya que a partir de la misma comienza a vivir otra realidad en la que del mismo modo que había llegado al hospital, ahora estaba viajando a Constitución para tomar un tren que lo llevaría a su estancia, desconocida para él, en el sur. Borges llena de ambigüedad este relato mediante símbolos, paradojas y analogías, lo que genera confusión en el limite entre la realidad y la ficción. Un ejemplo de esto sería cuando Juan, antes de llegar a Constitución reconoce la frescura del otoño, después de la opresión del verano, lo que el autor reconoce como un símbolo natural de su destino.
La historia es relatada en el cuento de Cortázar por una tercera persona que sabe lo mismo que el protagonista causando en el lector que pueda leer los hechos tal cual y cómo los vive él. Sin embargo, "El sur", nunca deja claro en que persona gramatical está relatado.
En conclusión, ambas obras literarias relatan un desdoblamiento, al cambiar de realidad, y dos muertes a la vez, La de Juan Dahlmann ocurre en un hospital de manera pasiva mientras sueña con una muerte activa en batalla y la del hombre de "Una noche boca arriba" que ocurre activamente en una civilización motéca mientras se imagina una muerte pasiva en un hospital.
martes, 3 de julio de 2018
miércoles, 30 de mayo de 2018
La focalización
el Extraño Caso de Dr Jekyll y Mr
Hyde de Robert L. Stevenson y Mary Reilly de Stephen Frears
T2
1. La focalización:
En este ensayo se hará una comparación entre
la obra literaria El extraño caso de Dr. Jekyll
y Mr. Hyde de Stevenson y la película Mary Reilly de Stephen Frears.
En el libro, la asombrosa historia de Jekyll y
Hyde llega a
nosotros, en su mayor parte, gracias a la perspectiva de Utterson quien
representa el rol de un personaje externo al conflicto en sí. Esto quiere decir
que recibimos la información por parte de una tercera persona que cumple el rol de Utterson, haciendo que vayamos entendiendo lo que pasa según él lo va averiguando, lo que refleja en el lector un sentimiento de cercanía con Utterson quien es
presentado como si pudiera ser cualquiera de nosotros, un lector más que quiere
saber lo que está pasando.
En la novela también aparece otro tipo de narrador sobre el
final, de la misma cuando se descubren
las cartas escritas por Jekyll y por Lanyon, ambas
dirigidas a Utterson, en las que se explica por fin quién es Mr. Hyde y que relación tiene con el doctor.
Stevenson, por medio del cambio de narradores
y puntos de vista, trata de generar en el lector esas ganas de saber qué está pasando y de
tratar de cerrar el misterio por sus propios medios. El autor logra esto ya que, a pesar de toda la información que agrega, en ningún
momento uno espera que finalice de la forma en que finaliza.
A diferencia del libro, en la película vemos la situación
desde el punto de vista de Mary Reilly, un
personaje que vive muy de cerca el conflicto, ya
que es una sirviente más en la casa del reconocido Dr.
Jekyll, donde conoce a Mr. Hyde, por quien al final termina sintiendo una atracción
algo extraña.
Frears, por
medio de este personaje, nos transmite todas las
emociones que alguien puede sentir al enamorarse de un agresivo desconocido, pero de cierto modo interesante hombre. A esta asombrosa idea, el
director le agrega al personaje principal un pasado oscuro en el que había sido
golpeada, maltratada e incluso tal vez abusada por su propio padre a quien sin
embargo nunca pudo odiar.
Mary Reilly es capaz de relacionar al
misterioso Mr. Hyde con su padre en diferentes ocasiones. Una de ellas, la más evidente, es cuando
la cocinera de la casa del Doctor le cuenta a Mary su cruce con Mr Hyde en una
calle sombría de vuelta a casa. La misma le dice que caminaba raro y que tenía
una mirada peculiar. La joven, al escuchar esto, comienza a ver el parecido que tenía con su padre y
nos muestra a los lectores ese paralelismo entre ambos personajes.
Más adelante en la historia, Mary le cuenta al
Dr. Jekyll un episodio que tuvo con su padre en el que a ella se le caía una
taza y él la castigaba encerrándola con una rata que le dejaría una marca de por vida. Luego Hyde en la
habitación del doctor hablando con Mary, rompe una taza y pronuncia exactamente
la misma frase que esa vez su padre había dicho "Mira lo que me has hecho
hacer". Pasado este momento, la joven mucama comienza a darse cuenta de
que algo raro pasaba entre el doctor y su compañero.
Se podría decir que las dos historias son
diferentes incluso hasta en sus propios desenlaces. En el libro el conflicto finaliza cuando
Hyde decide quitarse la vida. Así, mata a su vez al Doctor Jekyll y deja unas cartas que explican todo
lo sucedido. En cambio,
en la película,
Mary es testigo del suicidio de Hyde y homicidio de Jekyll, cuando entra al
laboratorio y ve a Hyde transformándose en Jekyll, para finalmente
morir en sus brazos.
En conclusión, se puede decir que ambas obras
son distintas debido a su focalización. Si en el libro hubiese existido algún
personaje que cumpliera el rol de
Mary Reilly, no habría tanto misterio y sería
más fácil de
deducir lo que en verdad está pasando. Y si en la película existiera un
Utterson, nos quedaríamos sin ponernos en los zapatos de esa pobre chica, y nos
perderíamos esa historia encantadora de amor. Sin duda,
podemos ver por qué ambas triunfaron en su rubro.
Facundo Fernandez
domingo, 13 de mayo de 2018
Informe de Lectura
Informe
de Lectura
5to
Año Nueva Escuela del Sur
En este informe se
trata de analizar e identificar los conceptos trabajados en clase mediante relatos,
cuentos y poemas varios.
En primer lugar, la otredad,
que se refiere al otro como lo absolutamente desconocido, se puede ver reflejada
en “El Diario de Colón”, cuando los españoles llegan a nuevas tierras y divisan
una sociedad totalmente nueva y diferente que jamás se hubieran imaginado. Tan
diferente que se asombran de sus costumbres, de su aspecto e ignorancia. Pues
los oriundos de la isla, los cuales eran en su mayoría jóvenes, poseían cañas
como único elemento de ataque y frente al desconocimiento tomaban las espadas
de los conquistadores por el filo además de hacer trueques poco beneficiosos. Los
europeos asombrados querían llevarse media docena de aborígenes a España para
que los vea la realza y poder adoctrinarlos. En este caso los originarios
serían parte de aquella otredad para los colonizadores con sus costumbres y
creencias diferentes.
Otro ejemplo podría ser “El Planeta de la Aventura I” de Jack
Vance donde no se relata algo que haya pasado, sino que habla sobre cómo una
raza descubre un planeta y subestima a sus habitantes. Deciden, confiados,
abordarlo, pero resultan vencidos. El otro aquí es representado por la sociedad
desconocida de aquel planeta que, a su vez, ve a los terrícolas como lo otro y
los destruye sin siquiera averiguar sus intenciones.
En segundo lugar, se encuentra el desdoblamiento que se refiere a la existencia de dos personalidades
en un mismo cuerpo físico. El desdoblamiento se percibe en “El mito de
Andrógino” ya que trata sobre seres que fueron divididos y pasan el resto de su
vida buscando a su otra mitad. Aquí el concepto en cuestión se nota en la
división o separación de los seres.
Un segundo relato en el que figura este concepto, es “El
Diario de Adán y Eva”, en el que se habla paródicamente de los primeros
habitantes del mundo según la religión cristiana, y de su experiencia en el
Jardín del Edén. En esta historia se manifiesta el desdoblamiento en repetidas
oportunidades. Eva nace de la costilla de Adán convirtiendo un cuerpo en dos generando
así el primer desdoblamiento. Más tarde en la historia, ambos son expulsados del
paraíso tras desobedecer a Dios, conociendo así la sexualidad y el amor. Al
morir Eva, Adán queda solo y descubre que en verdad el paraíso no era el Jardín
del Edén, sino cualquier lugar donde estuviese junto a Eva. Ahí es donde nace
la necesidad de completitud de Adán mostrándonos el último desdoblamiento en la
historia
Otro concepto visto en clase es el de la ajenidad, es decir el descubrimiento de lo otro en el sí mismo. La
ajenidad se ve fuertemente plasmada en “La Metamorfosis” de Kafka, ya que el
protagonista se despierta un día siendo, lo que se cree, un escarabajo. La
historia relata un día peculiar en la vida de Gregor Samsa, un supuesto hombre
que se despierta sobre su duro caparazón y no sabe cómo darse vuelta ni como
presentarse a su trabajo ya que se ve como un insecto. Aquí el concepto a
desarrollar se ve en la actitud de Gregor al no poder verse siendo otra cosa
que no sea él mismo.
La ajenidad se presenta de una forma diferente en “Axolotl”
de Julio Cortázar, debido a que en ningún momento el protagonista llega a vivir
en otro cuerpo aunque así él lo sienta. Se nota relajado, sumiso y hasta como
sintiéndose un pez más en el acuario al ver su reflejo al otro lado del mismo,
o incluso dentro de él, sintiéndose un pez y pensando como humano. Al principio
esto era raro, pero después se calmó al pensar que tal vez todo axolotl piensa
como humano. Finaliza en el rol del animal filosofando si el humano escribiría
sobre ellos, los axolotl.
La duplicación,
uno más de los conceptos profundizados en clase, es utilizada
en El Retrato de Dorian Gray ya que
Dorian hace una especie de pacto por el que consigue que el retrato de su persona
envejezca por él para continuar él siendo atractivo. El hecho de que otro Dorian
cobre vida absorbiendo la parte negativa de su identidad, muestra la duplicación
en la historia, como necesidad de resguardar la belleza y su imposibilidad.
En “Al Espejo” de Borges, la duplicación está presente desde
el comienzo del poema, en el cual el autor habla sobre el reflejo del espejo y
se pregunta por qué duplica sus movimientos. Confiesa que le produce temor
pensar que siempre está ahí aunque no lo vea y piensa que el acto de reflejar
es producto de la magia.
Por último, el doppelgänger
finaliza la lista de los conceptos vistos en clase. El doppelgänger se
manifiesta cuando dos personas poseen una identidad diferente aunque sean
físicamente idénticos. Este concepto está representado en “William Wilson”,
historia que trata sobre un hombre, cuyo nombre titula la historia, que había
conocido a un tocayo en la academia a donde iba. Este tocayo, además de
compartir su nombre, compartía su apariencia y su fecha de nacimiento. Lo único
en que se diferenciaban es que el antagonista solo se comunicaba con el
protagonista a través de susurros. La furia que manejaba William hacia su
tocayo era desmedida, ya que él mismo le arruinaba sus planes logrando que este
se sintiera frustrado. La historia finaliza en una pelea entre ambos Williams,
y el protagonista acaba acuchillando al otro. Cuando ya estaba todo terminado,
Wilson cree ver, en lugar de a su rival, un espejo frente a él donde se veía a sí mismo
con todo el daño que se había causado. Sin embargo, él vuelve al estado en
donde se encontraba y el antagonista dice que al morir, también moriría él,
dando a entender así que desde un principio siempre fue la misma persona.
Facundo Fernandez
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